• 300
• 5 Jan, 2025. 09:16h

“Autoportret(i)” Jelene Jovančov i u SAD

Foto: Privatna arhiva

Crnogorska akademska umjetnica mr Jelena Jovančov ovu izlagačku godinu otvorila je već prvog januara.

Magistarka grafike iz Bara predstavila se na međunarodnoj izložbi “Finale” u organizaciji Aedra Fine Arts (AFA) – Art Publisher iz Atlante u Sjedinjenim Američkim Državama.

Na izložbi učestvuje sa dvije izabrane digitalne fotografije iz ciklusa radova „Autoportret(i)“ 2024.

Kustos ove međunarodne izložbe Majkl Hana ujedno je i njen selektor, a postavka koja obuhvata radove 44 izabranih umjetnika iz cijelog svijeta, najveća je u 11-godišnjoj istoriji postojanja AFA.

Aedra Fine Arts je osnovana je 2014. u Džerzi Sitiju, u početku je bila zajednica umjetnika i kustosa koja je organizovala izložbe širom Nju Džerzija.

 Prvenstveno je bila organizacija za likovnu umjetnost, ali i druge vrste umjetnika kao što su pisci, filmski stvaraoci i umjetnici performansa.

AFA je neprofitni izdavač i umjetničko društvo koje nudi javnosti uvid u savremenu umjetnost i služi kao platforma za umjetnike širom svijeta.

“Autoportreti ukazuju na emocionalni centar vlastitog istraživanja”

Predstavljajući ciklus „Autoportret(i)“ 2024, Jovančov je zapisala da fotografija “asocira na smrt zbog svoje specifičnosti da tijelo pretvori u objekt”.

-Suzan Sontag to objašnjava: „Sve fotografije su memento mori. Snimiti fotografiju znači učestvovati u smrtnosti, ranjivosti, promjenljivosti druge osobe (ili stvari). Upravo time što isjecaju i zamrzavaju dati momenat, sve fotografije svjedoče o neumitnosti vremena“.

Lične fotografije, autoportreti na neki način, ukazuju na emocionalni centar vlastitog istraživanja. Postaviti sebe kao predmet vizuelnog promišljanja.

Koliko i na kakav način se naš portret mijenja tokom vremena? Da li je autoportret samo odraz onoga što vidimo ili ima indirektnu poruku?

Naslonjena na zid sopstvenog doma. Životni prostor je naše najintimnije mjesto. Moja kuća je ujedno prostor življenja i stvaranja. Zid kuće simbolički zatvara moj svijet...-navodi Jovančov.

Veći dio autoporteta su, ističe, osmišljene scene, a pozadine je gradila kombinujući različite draperije-“ marame, ešarpe, šalove moje pokojne majke ili različito cvijeće”.

-Cvijeće je iz mog vrta: ruže, narcis, lavanda, kineska glicinija / plava kiša (Wisteria sinensis), karanfil, kale, anđeoska truba, Justicia brandegeean (meksička biljka škamp), kadifice, ljubičasti zvezdan, fuksija (minđušica), amarilis, hosta, Tradescantia sillamontana, adam, gladijole, muškatle (Pelargonium), bugenvilija, zmajev ili vampirski ljiljan (Dracunculus vulgaris), ukrasni slez (Alcea biennis), koralna kiša / ruselija,... ili druge biljke: bršljan, maslina, trešnja, breskvin cvijet, cvijet djeteline, hrast...

Česte su kombinacije crveno-crno ili crveno-crno-zeleno ili plavo-bijelo... ili jasne komplementarne kombinacije žuto-ljubičasto, plavo-narandžasto ili crveno-zeleno-ukazuje višestruko nagrađivana umjetnica iz Bara. 

Plavi zid

Na ovim fotografijama autorka egzistira dvostruko, kao motiv ili prizor posmatranja i kreator―samostvaralac.

Pozadina obojenog zida i fragmenti cvijeta anđeoske trube sublimirani su u vertikalnim kompozicijama. Autorka ugrađuje sopstveni portret u prethodno koncipirane forme.

-Površina obojena plavo nije više površina, plavi zid prestaje biti zid... Pošto je sama po sebi nematerijalna, plava boja dematerijalizuje sve ono što se u nju uhvati.

Ona je put u beskonačnost, gdje se stvarno pretvara u imaginarno.

Ući u plavo znači, poput Alise u Zemlji čudesa, preći na onu stranu ogledala, zapisano je u Rječniku simbola.

Fotografija bilježi i zamrzava određeni trenutak.

Drastično mijenjanje pozadina i kompozicija, u smislu variranja sa različitim cvijećem ili bojom ili postavljanjem raznih draperija, marama: postaje teško stvoriti predstavu za koju je moguće odrediti mjesto nastanka ovih fotografija-zaključila je Jovančov.

Podsjetimo, radovi Jovančov iz ovog ciklusa već su nagrađeni na međunarodnoj sceni-u Italiji na međunarodnoj godišnjoj izložbi Nacionalnog udruženja italijanskih grafičara u Padovi.

Jelena Jovančov je do sada digitalne fotografije iz aktuelnog ciklusa „Autoportret(i)“ predstavila još i na brojnim međunarodnim izložbama, od Hrvatske (Rijeka, Istra), Srbije (Beograd), Grčke (Solun, Ser, Halkida), Austrije (Beč), Mađarske (Budimpešta), Italije (Padova, Belforte del Chienti), do Turske (Balikesir) i Španije (Millena).

• Tagovi:
• Jelena Jovančov
• Izložba
• Fotografija
• SAD