Bar, Crna Gora
6 May. 2024.
post-image

Grafike Jelene Jovančov na uglednim art smotrama u Švajcarskoj, Ukrajini i Južnoj Koreji

 Radovi višestruko nagrađivane akademske umjetnice Jelene Jovančov iz Bara u narednih mjesec dana biće izloženi na tri ugledne svjetske smotre umjetnosti.

Jovančov je učesnica II Međunarodnog trijenala grafike „Intaglio“ u organizaciji Centra savremene umjetnosti „Bijeli svijet“ (Contemporary Art Center White World) u Kijevu sa grafikom “Submarine 1” (Podmornica) koja je rađena u tehnici mecotinte.

Trijenale se održava od 4- 25. septembra samo za grafike realizovane u tehnikama duboke štampe ( eng. Intaglio – duboka štampa). Na ovogodišnjoj izložbi biće prikazani radovi 168 izabranih umjetnika iz 40 država, a grafike nakon izložbe ostaju u kolekciji Centra savremene umjetnosti „Bijeli svijet“. 

Jovančov je sa ovom grafikom bila učesnica brojnih žiriranih izložbi, i to: Trećeg međunarodnog trijenala grafike i exlibrisa Brest Print Triennial u Bjelorusiji 2015. godine, Četvrte međunarodne izložbe malog formata u organizaciji Udruženja nezavisnih umetnika Novi Sad 2016. godine, 16. međunarodnog trijenala grafike u Lođu u Poljskoj 2017. godine, 20. jubilarne međunarodne izložbe minijatura u Zaprešiću u Hrvatskoj 2017. godine, Šeste međunarodne izložbe slika malih formata u organizaciji Udruženja likovnih umetnika, primenjenih umetnika i dizajnera Subotica 2018. godine i IX međunarodne izložbe savremene grafike u Manizalesu u Kolumbiji 2020.

-U poređenju sa slikarstvom ili skulpturom, grafika, odnosno duboka štampa ima veći kontrast i dubinu. Sve suvišno odlazi u drugi plan, u kompoziciji je vrijedna samo suština prikazanog - trenutak stvarnosti uspješno je uhvaćen, transformisan umjetnikovom maštom.

Ima nešto magično u dubokoj štampi. Grafika primorava posmatrača da se približi, da smanji udaljenost do intimnog.

Grafičar je uvijek čarobnjak, primjećuje nevjerovatnost običnog i doslovno ga nalazi u prostoru lista. On koristi kontraste svjetlosti i sijenke da stvori osjećaj teatralnosti, isticanja događaja. Na urezanoj slici nema mjesta za skrivanje.

Posmatraču je vidljiva svaka isklesana linija, svaki detalj i nijansa kretanja igle prikazana je pred njegovim očima. Umjetnik pažljivo radi na tome da posmatrača uroni u specifičnu atmosferu, koju je on sam izmislio-zapisala je o trijenalu Lara Dubovetska, magistar psihologije i likovnih umjetnosti.

Jelenin rad u švajcarskoj kolekciji sa djelima Đakometija, Vorhola, Gigera

Jelena Jovančov će se krajem ljeta predstaviti i na 22. trijenalu Grenhen (22. Triennale Grenchen) u Švajcarskoj, inače najstarijim trijenalom grafike na svijetu koje se u kontinuitetu održava, sa grafikom pod nazivom “Ships - Time without time” (Brodovi - vrijeme bez vremena).

Grafika je tematski rađena za ovu izložbu, nakon koje rad ostaje u kolekciji Kunsthaus Grenchen.

Kunsthaus Grenchen je švajcarski muzej umjetnosti čiji je fokus zbirke na grafikama od regionalnog, nacionalnog i međunarodnog značaja. Zbirka obuhvata oko 17.000 djela: slika i skulptura, ali u prvom redu grafika. U zbirci se mogu naći djela međunarodno priznatih umjetnika: Hans Rudi Giger, Ferdinand Hodler, Meret Oppenheim, Arnulf Rajner, Endi Vorhol, Hans Arp, Đovani Đakometi i drugi.

-U smislu izdvajanja broda ili barke kao motiva interesovanja: potreba da se izađe iz realnog svijeta koji je za mene neprihvatljiv.

Drugim riječima, eliminacija pejzaža koji je na mnogim grafikama dominantan i figuracije na nekim ranijim radovima, dovodi do poentiranja na brodu/barci koji će kao u Nojevoj barci spasiti samo ono što je neophodno-zapisala je Jovančov o radovima sa motivima brodova.

Organizatori su dobili 822 prijave, od čega je 722 umjetnika iz više od 70 država prihvaćeno za glavnu izložbu na ovogodišnjem trijenalu. 100 radova je odbijeno jer nisu ispunjavali tehničke uslove, nisu stigli do predviđenog roka, korišćena je pogrešna tehnika ili nisu ispunjene specifikacije za crno-bijelo otiskivanje.

22. trijenale Grenhen održaće se od 10. do 26. septembra i prikazaće sve prihvaćene radove, na velikoj izložbi malih formata u centru švajcarskog grada Grenhena.

 Izložbom “Mini print 2021” publika će dobiti jedinstvenu sveobuhvatnu sliku aktuelnog savremenog rada iz cijelog svijeta u oblasti grafike, odnosno ksilografske štampe. Ideja o izložbi potekla je od argentinskog umjetnika Karda Koste, koji sada živi u Švajcarskoj i kustos je ove trijenalne izložbe.

Umjetnici su mogli da prijave samo jedan rad kao odgovor na zadatu temu izložbe “Time without Time” (Vrijeme bez vremena) u tehnici ksilografske štampe, na bilo kojoj podlozi u crno-bijeloj tehnici.

Značajna umjetnička imena izlagala su na trijenalu Grenhen: Endi Vorhol, A.R. Penk, Leiko Ikemura, Huan Miro , Antoni Tapijes, Hristo Javašev i Žan-Klod , Georg Bazelic, Rolf Iseli, Danijel Šperi, Eduardo Čilida i mnogi drugi. Među brojnim članovima žirija i kustosima trijenala, svakako se ističe ime najuticajnijeg švajcarskog istoričara umjetnosti Haralda Zemana .

Prvo trijenale održano je 1958. i tada se zvalo „Međunarodno trijenale za originalnu grafiku u boji“. Od 1976. trijenale postaje otvoreno i za crno-bijelu originalnu grafiku. 2018. trijenale je zvanično preimenovano u “Triennale Grenchen”.

Povratak u Južnu Koreju

Intenzivnu međunarodnu izložbenu aktivnost akademske umjetnice iz Bara sjutra otvara nastup na međunarodnoj izložbi “Nature Art Cube 12x12x12+Nature” u Južnoj Koreji u okviru prebijenala Geumgang Nature Art 2021-2022. Jovančov je bila učesnica i prošlogodišnjeg Bijenala.

Ovogodišnja prebijenalna izložba osmišljena je sa istom koncepcijom, da umjetnici izraze svoje ideje o prirodi i realizuju poruke unutar fiksirane kocke širine, dužine i visine 12 cm. Organizator je južnokorejsko umjetničko udruženje Nature Art (Korean Nature Artists' Association-YATOO).

 Ova umjetnička organizacija osnovana 1981. godine i ima jasnu istoriju i identitet sa pogledom na prirodu. Izložba se realizuje uz podršku Ministarstva za kulturu, sport i turizam Republike Koreje.

Na prošlogodišnjem bijenalu Jelena je učestvovala sa projektom pod nazivom “Golden Reed”, a ove godine će se predstaviti sa radom “Dandelion in summer” (Maslačak ljeti).

-Period cvjetanja maslačka je od marta do maja. Dolaskom ljeta završava se period cvjetanja i on svoj žuti cvijet preobražava u sjeme. Rad je nastao kolažiranjem organdina (gaze), organskog pigmenta i sjemena maslačka-kaže Jovančov.

-Potraga za ljepotom u okolini u kojoj živimo iznjedrila je brojne umjetnike i filozofe u istoriji čovječanstva i obogatila kvalitet naših života. Likovna umjetnost je bila pod uticajem istorije civilizacije i duha vremena, a razvila se kroz nova umjetnička djela u procesu istraživanja uma i tijela, i u potrazi za promjenama i reformama.

Umjetnost u prirodi se ne razvija dok ljudi, kao protagonisti, pokušavaju da inoviraju sadržaje i oblike, već se razvija dok ljudi otkrivaju lokaciju koja se zove priroda i stalno mijenjaju ljepotu prirode osjećajem uma, tijela i duha i izražavaju je različitim metodama savremene umjetnosti-.

Bijenale je 2017. započelo izložbu ′Nature Art Cube′, a ove godine je postavilo temu ′12x12x12+Nature′, što znači da se umjetnička djela stvaraju unutar standardne kocke 12x12x12 cm sa zajedničkom temom prirode.

Ove godine 231 umjetnik iz 40 zemalja predstavio je 295 kocki. Planirano je da izložba bude sfera refleksije u kojoj umjetnici iz cijelog svijeta izražavju prirodu kreativnim konceptima i materijalima, te jedinstvenim vizuelnim porukama.

-Iako je prošlo skoro godinu dana od kada se covid-19 prvi put pojavio na zemlji, i dalje smo u nedoumici šta da radimo. Tu i tamo, širom svijeta događaju se neobični fenomeni poput zemljotresa, požara, poplava i naglog izumiranja divljih životinja ili biljaka uzrokovanih zagađenjem životne sredine i klimatskim promjenama.

Ljudska bića će doživjeti mnoge neviđene promjene u umjetnosti, politici, ekonomiji, društvu i nauci-zapisao je o izložbi dr Kim Mi-jin, profesor na Fakultetu likovnih umjetnosti Univerziteta Hongik (Hongik University, Seoul).

Jovančov je bila učesnica mnogih međunarodnih izložbi u organizaciji ovog umjetničkog udruženja, i to: prebijenala pod nazivom “Nature, Human, Being and Sound” 2011-2012. sa projektom “April”, međunarodne izložbe “Between Heaven & Earth” 2015. sa radom “November”, zatim prebijenala “Shelter in the Forest” 2017-2018. sa crtežom “Umbrella”, kao i prošlogodišnjeg bijenala pod nazivom “Neomixed Era with Neobalanced Encounter” sa spomenutim radom “Golden Reed”.